人文关怀在文化产业中的体现在日益追求效率与商业价值的当下,文化产业更应当注重人文关怀。文化产业不仅是一个产品的生产与销售过程,更是一个传播文化、激发人文情怀的重要渠道。首先,文化产品应该以人为本,关注人文体
文|令狐伯光
最近，花儿都谢了，在网上看到一个说法，花神也要退位了。这种花花草草的节日当然女孩子最喜欢，那就是通俗文学从上世纪港台的爆发，观园的女孩们，到2000年后随着经济发展一起，于是聚拢在一起，和影视娱乐产业一样都迁入了内地，忙忙碌碌起来。红楼梦第二十七回 戴敦邦绘可是林黛玉没有来，但是和影视剧和娱乐产业一样，迎春猜她还在睡懒觉。宝钗道：“你们等着，内地通俗文学从2000年的新武侠，我去闹了他来。”说着便丢下了众人，再到后来的网络小说一样。
虽然网络小说中各种鼻祖类的优秀小说很多，一直往潇湘馆来。快到的时候，但很难有达到金庸《漠三曲》的水平，忽然抬头看见宝玉进去了，更不用提金庸第三个阶段的《天龙八》《笑傲江湖》和《鹿鼎记》了。同时代的西方魔幻却出了《哈利波特》《猎魔人》和《冰与火之歌》，宝钗便站住低头想了想：他们兄妹间多有不避嫌疑之处，尤其是乔治马丁的《冰与火之歌》被誉为不输《魔戒》的魔幻史诗巨著。
金庸古龙都已经去世了，网络小说和通俗小说中当下无人感觉能达到此成就。那么问题来了，有机会写出《冰与火之歌》吗？
从《魔戒》到《冰与火之歌》？西方为何能频繁写出奇幻史诗巨著
问题说复杂也复杂，说简单倒也非常地简单。这个复杂嘛就得牵扯到近现代经济发展，文明冲击，社会变迁等等历史事件去了。其实不只是文学，我们用整个流行文化和西方比较，最终都会发现一个显而易见的问题。
——没有自己的文化体系！
这不是指古代文明体系，那文明简直世界第一，而是近现代的文明体系。最强的在政治哲学生态上面（科学体系都还行，经济体系在后都广受西方影响），这个主要是教员和一代太强了（扶厦之将倾，挽狂澜于既倒），但他们没有解决文化，尤其是商业社会诞生的文化体系的问题（社会状态都不同）。
西方所有文化体系是文艺复兴，工业，航海时代和殖民时代，再到一战，二战，美苏争霸而来。虽然中间有战争和摧毁，但整个西方各个体系处在疯狂扩张和不断推出陈新的状态中。
我们以马丁的《冰与火之歌》为例，人家的文化体系传承非常完整。15世纪左右的文艺复兴，然后17世纪从《浮士德》的古典主义到《格列佛游记》的启蒙主义，再到19世纪左右的浪漫主义到现实主义，然后是20世纪实的现代主义，最后到后来拉美的魔幻现实主义，后现代主义等等。
这是严肃文学的发展路径，但哪怕所谓的奇幻文学人家的文化体系发展也很完整。早期应该就是骑士小说，然后衰落后。再然后就是20世纪初托尔金的《魔戒》的革新，再到整个20世纪的爆发，21世纪还能迎来《猎魔人》《哈利波特》《冰与火之歌》的再次爆发。
实际上，这都不止是哲学，思想和文学了，什么音乐、绘画、包括年头短的电影、电视剧和游戏等等文化领域莫不是如此。西方不但文化体系继承完善而且占据了工业化的先发优势，文化产业哪个不强？
金庸的武侠小说就是的《魔戒》？版托尔金另有其人
古典文学不提，虽然小说不强（我们重诗史和政治哲学），这个在全世界都是独一份的，长篇小说在明清也迎来了一波绽放。关键是清末后期遭遇了西方文明的巨冲击，这种冲击都影响了整个文明的生存了，相比之下文学算什么。
20世纪初整个精英都救亡图存，搞什么文化体系。其中文学成就的鲁巴茅郭老曹都是学西方思想哲学后，对于整个文明的哲学思辨或者社会思考，长篇小说像《四世同堂》概就是对当时社会的思考，现代主义还是现实主义？
古典文学别说传承了，文明存亡时期都要废汉字了，这个小说更不用提了？
至于同时期的通俗小说嘛，张爱玲的上海滩都市小说，张恨水的都市小说算吗？真正的通俗文学同时和《魔戒》这种幻想小说最相似的，最成功的莫过于武侠小说，其中首推北派家的还珠楼主，我一直认为他才是的托尔金。
《蜀山剑侠传》对于幻想文学全面革新的作用，影响巨。随着批民国文人去了港台，当时港台的社会环境比较宽松，经济发展市民文化消费崛起，最终才有明显继承还珠楼主的金古温黄的爆发。
武侠小说的爆发就是港台经济和市民文化的爆发，从清末的北派家的开始，再到金古梁温黄的巅峰，这个时间差不多年不短了。相比之下，继承张爱玲都市小说的台湾言情琼瑶，再到张小娴等港台言情小说影响力有限。
我们从发展再看内地流行文化，你就会发现一个问题，历史太短。
港台武侠小说巅峰是50年代初到70年代末，金庸《书剑恩仇录》发表于1955年，封官作《鹿鼎记》完结于72年。梁羽生的首本书《龙虎斗京华》写于1954年，最后一本《武当一剑》完结在80年，古龙死于1985年，温瑞安和黄易是最后辉煌。
这三十年内地通俗文学完全是断绝的，别说武侠小说了，整个通俗流行文化都不行。80年代过后，成熟的港台武侠小说和流行文化全面进入内地市场，这个影响直到今天都非常地明显。
我们不但在清末民国时期没有建立自己的流行文化体系，80年代之前还断绝30年，这个流行文化不能说从头开始，但确实是亦步亦趋地学。港台的始终是港台的，家社会环境不同文化需求还是有区别的。
内地通俗小说总得自己去写吧，流行文化体系总得自己去建立吧。
首先成功建立的文化体系是学西方和拉美魔幻现实主义的严肃文学。也就是莫言，陈忠实，阎连科，贾平凹和余华等严肃作家，他们的成就也是有的，争议就不讨论了。从历史脉络来看有点像张艺谋，陈凯歌等电影导演，崔健，魔岩三杰等摇滚音乐人都有相似性。
通俗文学深度根植于成熟的市民文化，我认为是内地自己的通俗文学的开端。除了80年代同时开端的科幻文学（后面出现刘慈欣这种天才），应该是90年代末期，像影视剧和音乐一样进入内地市场后的港台流行文化的启发。2000年后短暂出现的新武侠就是明显地模仿港台武侠，但媲美金庸的作品很多，达到金庸水平的却很少，这个作家也一样，后面内地通俗文学的巅峰就是网络小说的巅峰。
《鬼吹灯》、 马伯庸和文青？为什么写不出《冰与火之歌》？
《冰与火之歌》在奇幻史上的成就确实很高，概除了《魔戒》就是它，金庸的《漠三曲》还是有差距的，但后期的《天龙八》《笑傲江湖》《鹿鼎记》快要以通俗文学入严肃文学了，没有什么差距。当然你要说金庸的世界观根植于历史，人家《魔戒》《冰与火之歌》架空世界观更难一些，这个就看家怎么定义了。
我们前三十年打基础，后二十年经济高速增长的时候，2000年到2015年左右这15年之间也迎来了一波网络小说的爆发。
幻想文学需要一定的虚构为前提，接受这些前提来构造世界。宇宙宏又细致，这种宏又带有机械表一般的精致才是真的宏。网文玄幻受主流欢迎都喜欢宏有余而细致不足，偏爱高魔高武，西方偏中低魔。高魔几乎是很难写的，细节问题太多了。
高武和高魔出现过奇幻史诗巨著吗？答案是很少，多数高武都是力量对撞和五花八门的设定脑洞，这些作品往往比较中二，讲爽感，最受众是青少年，太多和现实脱离的架空想描写细致太需要功力（政治、哲学、社会、人情，思想和文化等等），最后造成高魔只能重视战斗等级地图，无法在人物情感和故事上面写好。
同时，内地通俗文学爆发的载体网络小说还有一个致命的限性。那就是字数太多和每天要更新，动辄几百万字的体量在传统文学看来简直不可思议，而他们根本做不到去用足够充实的内容支撑。即使有再好的设定和文笔，没有细心打磨和反复辩证的作品都只能水字数。
当今多数作家的教育经历和人生经历比不了金庸古龙，才气和笔力支撑不了节节攀升，能写一本厉害的书都算是不错的了，比较典型的是《诛仙》等作品，相比之下像文青巅峰时期有好几本算不错了，但作品最后又掉到网文天然缺陷上。
我一直有想过，那些顶尖网文如果能重新修订一遍，比如文青和《鬼吹灯》把叙事结构，戏剧冲突和文学性全面像传统通俗文学整理一遍，多数网文都能真正比肩金庸而不是媲美。
为什么写不出《冰与火之歌》那种奇幻史诗？刘慈欣告诉我们答案
经济和市民文化已经发展到这个程度了，通俗文学还想爆发看的是三个层面。首先是限制上肯定得放开而不是收紧，这不只是通俗文学的问题，应该是整个流行文化产业都面临这个束手束脚的问题。
其次就是媒介的问题，内地通俗文学的爆发就是网络文学的爆发，但网络文学这个载体天然有缺陷，想写世界性的奇幻巨著必然不能水字数，刘慈欣写网文也写不出《三体》对吧，除非网文不用每天更新，或者网站收反复打磨有文学性的作品而不是快餐类作品。
不过，目前两项综合在一起是上面管理更严格了，什么都不能写，或者什么都是xxxx。同时资本入造成网文严重“流量经济化”，网文的生态反而更艰难了。至于走出版路子相似的是马伯庸，但他目前在商业化中吃得正香呢。除非有全面超越《长安十二时辰》，而且是系列长篇巨著的进取心，否则上限也就如此。
最后，经济和市民文化还在迅速的发展，虽然观众掉入短视频和快餐文化中，审美问题一直被诟病。但这个诞生世界性巨著的基础已经具备，我认为上头管理不放开和媒介平台的商业化始终非常关键，不止通俗小说包括所有流行文化。
如果管理和尺度能放开一些，资本商业化更良性一些而不是利益最化（目光短浅）。哪怕没有能诞生《冰与火之歌》这样的巨著，但未来十年，二十年必将迎来通俗文学的爆发，不然只能偶尔出个天才来顶。
要么像科幻刘慈欣，要么像网文的《诡秘之主》这种了，否则还是很难的。通俗文学和流行文化未来如何发展，家拭目以待吧。
IT百科：
光猫上los闪红灯该怎么解决 苹果手机怎么查找iwatch 华为手机充电漏电怎么显示
网者头条：
在深圳有什么地方钓鱼好 女生游泳头发怎么办 乐乐上海麻将怎么玩 为什么乒乓球赛不发回旋球
1