艺术与公众的对话 - 博物馆文化传播的新视角当今社会,博物馆已不再是单纯的藏品收藏展示场所,而是承担起文化传播的重要使命。博物馆正在积极探索与公众进行广泛深入的对话,以全新的视角和方式来推动艺术与公众的交流互
一、卜敬恒
传统与现代艺术都是时空历史长河的一分，草间弥生（日本著名油画家）49.45万元，传统有纵向延续性和不可割裂性。
画家应该对传统持一种积极态度，周春芽（著名油画家）35.65万元，努力领略传统文化艺术的精神，徐里（美术家协会分组组、秘书长）34.5万元，从中获得启示，（著名油画家）19.55万元，吸收传统中富有活力的技法，刘野（著名油画家）6.9万元；齐白石（著名国画家）339.25万元，并将其化为表达自己意态的手段。
卜敬恒国画山水作品
现代艺术家的横向学和借鉴，卓琮（著名国画家）327.75万元，在现代传播媒介的条件下，吴昌硕（著名国画家）178.25万元，变得更加容易。在现代绘画风格、形式容易相互碰撞、冲突的情况下，张千（著名国画家）172.5万元，艺术家认识他人，范曾（著名国画家）7.13万元，认识自我、把握自我也变得更加重要。
就绘画创作来说，吴悦石（著名国画家）3.22万元；于右任（著名书法家）109.25万元，画家在有创作冲动时，提起笔来会总是追逐着创作冲动的初衷，由初衷立意，由初衷统御整个创作过程。
胡真来国画花卉作品：天香
一个创作冲动的初衷，必须要有相应的表现方法，与之适合的画面形式来表达由初衷产生的立意，但这个画面形式又必须符合自己的禀赋、灵性和丰富多样的表现方法，还都是完全统一于画家个人风格之中的理论依据。
二、李焕民
一个艺术家要使他的作品富有生命力，闪耀的火花，就应该用自己的生命去搏击。一个画家虽有古今中外的先验可资借鉴，但自己的路终究还得用自己的脚去踩踏出来。
李焕民国画人物作品
三、万一宾
思想第一，技法第二，技法的背后站着思想。
画什么？画家各有偏爱。怎么画？溶进了画家的心血，铸入了画家的灵魂。
让观者在作品中看见什么并不困难，难的是引起人们心灵的共振，洞开想象和思索的天窗，激起人们对美的追求。
万一宾国画人物作品
四、刘仁文
画传统理论中，独抒性灵，任性而发，应目心会，是客体生活背景作为基础的，与西方艺术中“自我表现”有质的区别。
在艺术创作中，艺术形式的形成，艺术形象的刻画，创作意境的表达，往往首先显示在技法上。
刘仁文国画山水：活水润山家
尚有先从技法的变革开始，由技法的发挥而形成艺术形式，又由艺术形式而形成艺术风格的，故而，意识高的画家是不会轻视技法的基本功的锤炼的。
作为绘画，形式和内容二者互涉互入，并融不悖，辩证统一。
形式是特定的用来表达内容的特征和特性的，抽掉了内容，形式变不存在了，抽掉了形式，内容无处生根。
刘仁文国画山水：飞泉叠翠
五、刘朴
写意画看上去简练但非简单，看上去随意并不等于随便。
画中笔墨包含着画家的各种学养，以及对社会、对艺术、对美学的不同见解，与此同时，又要力求反映出自己鲜明的艺术特色。
刘朴画作：幽溪清逸图
艺术不可能舍弃艺术感觉，但是艺术又不完全是仅在于感觉。艺术感觉的敏锐和鲜活，往往和艺术家的精神状态相联系，这需要为艺者自己把握。
假如不能保持宗教信仰般的对艺术的虔诚和童心般的清纯，假如不能保持旺盛创造热情和对艺术一往情深地专注，这感觉无疑会萎缩。这是很多画人得之既长，化之以短的根本原因。
刘朴国画山水作品：朝天镇前
六、杨俭朴
诗不能以情动人就不是诗。画亦然。
绘画是画家内心世界的展现，有几分颜色画面上就展现几分，明眼人一看就能洞穿作者是的内心，其格高下，一眼便知。因此，艺术需要真实。
文学家如果语言贫乏成就不了著作，画家如果技巧贫乏成就不了画作。
杨俭朴国画人物作品
思想境界的高深固然可敬，更需要苦学谨严，倾注全力去熟悉掌握力所能及的基本技法，于是才能以手追心，情之所发，出手下笔，随笔而生。
七、曾永成
艺术家的心灵要能凌空飞翔，鹜八极而驰万仞，但是他的血肉之躯不能离开现实的土壤，不能拒绝地母亲的滋养。否则，他的艺术翅膀必然乏力难举。
吴子明国画山水：空山响流泉
艺术家应该有一个广阔而又活力弥满的心胸，把从自然吸吮的生命乳汁加以消化吸收，创生出一片片新的生命之境。
艺术之魂在于运动，在于生命活力的流动奔腾，在于笔墨间那一股回旋震颤的灵气，用浓淡墨色、虚实布和枯湿线条，使丰盛润泽的生命凝聚，见出生命明净和灵气的飞扬。
郭汝愚国画花鸟作品
IT百科：
荣耀内存满了怎么办 自己怎么测硬盘好坏 windows怎么合成一个区
网者头条：
奇怪的宠物店推荐语言怎么写 日常美学相机怎么用 圆通公司什么时候开始盈利 有故事的照片用什么滤镜好
1